Professors

Mohammed Hassan Elrazzaz Elrazzaz
Instruments per a la Gestió de la Cultura; Projecte Cultural
Llicenciat en Ciències Econòmiques i Empresarials per la Universitat del Caire, diplomat en Estudis Culturals per la Universitat de Granada i va cursar un màster en Gestió Artística i Cultural a la UIC Barcelona. La seva carrera combina una trajectòria de 10 anys en el sector financer amb 12 anys d’experiència pràctica en l’àmbit cultural com a fundador d’una comunitat cultural activa. Va ser becari del ifa-Stuttgart dins la categoria de Mediterrani l’any 2011. Treballa des de 2013 a la Secretaria de la Unió pel mediterrani (UPM) com a Coordinador d’Integració Regional. El seu llibre “The Mediterranean: A Shared Heritage” va ser publicat per EMUNi en 2017.

Christoph Pasour
Màrqueting Cultural; Gestió de la Indústria Audiovisual; Projecte Cultural; Tutor acadèmic Pràctiques externes.
És productor de televisió. És llicenciat en Història de l’Art i Estudis Audiovisuals per la Universitat Lliure de Berlín (Alemanya) i la Universitat d’Edimburg (Regne Unit). És autor d’articles per a diaris i revistes sobre art de mitjans i cinematografia. Va ser director de projectes i conservador al Museu de Cinematografia a Potsdam, Alemanya; editor comissionat en el departament de cinema de la cadena de televisió cultural 3sat (Alemanya/Àustria/Suïssa). També ha participat en el desenvolupament de guions (ficció/no ficció) per a companyies de producció a Berlín i Hamburg. Ha estat productor/autor de documentals des del 2005 per a companyies de producció a Berlín, Hamburg i Barcelona per a emissores com ART, 3sat, ARD, ZDF, RAI, YLE, TV3. Actualment, dirigeix el Màster Universitari en Gestió Cultural de UIC Barcelona.

Senem Tüzen
Gestió de la Indústria Audiovisual
Senem Tüzen, nascuda a Ankara i amb nacionalitat espanyola, va escriure i va dirigir el drama turc mare-filla Motherland (Ana Yurdu) —el seu primer llargmetratge—, que es va estrenar durant la Setmana de la Crítica de Venècia del 2015, va guanyar 18 premis nacionals, així com el de Millor Guió als Premis Àsia-Pacífic 2015, dos premis FIPRESCI (Varsòvia i Istanbul) i va estar entre les deu pel·lícules proposades per la FIPRESCI per als Premis del Cinema Europeu 2016. Va codirigir el documental narratiu Eat Your Catfish (2021), que es va estrenar en competició a l’IDFA i va guanyar el premi al Millor Documental al Festival d’Istanbul. També és una de les sis finalistes internacionals per a l’Academy Gold Fellowship for Women 2022, que concedeix l’Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques. Anteriorment, ha col·laborat en diversos projectes de cinema i televisió —inclosos els d’Al Jazeera i la televisió estatal turca— com a productora, muntadora i directora de fotografia. També va treballar com a script doctor per a la sèrie turca Another Self (2022-2023) a Netflix. Actualment, és professora del Màster en Direcció Cinematogràfica de l’ESCAC.

Inés Martínez Ribas
Comunicació i Informació Cultural. Projecte Cultural
Escritora, periodista i sociòloga. Ha estudiat a la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), a la Universitat de East London (UEL) i a la Universitat Autònoma de Madrid (UAM). És llicenciada en Ciències Poítiques i Sociologia (UAB i UEL) i en Ciències de la Informació (UAB), i té un màster en Periodisme EL País (UAM). Ha treballat com a redactora en els diaris El País, La Vanguàrdia i El Periódico, ha sigut responsable de premsa i protocol en institucions com la Fundació la Caixa  el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), i ha escrit nombroses publicacions corporatives. Treballa com a consultora de comunicació. ‘Caribdis. En mar de nadie’ (Editorial Distrito 93, 2020), la seva primer novel·la, va ser escollida finalista al III Certàmen Auguste Dupin de Novel·la Negra 2020.

Xavi Menós
Comunicació i Informació Cultural.
La fotografia, el vídeo i la gestió dels continguts digitals són dues de les meves passions. Durant molt de temps vaig pensar, erròniament, que ambdues eren incompatibles. Amb els anys m’he adonat que totes dues van de bracet, ja que no només m’han donat l’accés a poder fotografiar dues gires de Shakira i Coldplay o d’immortalitzar més de 250 desfilades de moda, sinó que m’han ajudat a perfilar-ne el contingut per ser consumit, posteriorment, a les xarxes. Vaig néixer a Sudanell (Lleida) el 1981. El 2003  vaig graduar-me de la Llicenciatura en Comunicació Audiovisual a la Universitat Pompeu Fabra (Premi Extraordinari Final de Carrera). Després de treballar dos anys a Localia TV (on vaig dur a terme tasques d’ajudant de realització o de presentació d’un programa cultural anomenat Siroco) vaig rebre una beca de la Fundació “la Caixa” que em va permetre estudiar a Nova York i graduar-me en un màster en Media Studies a la The New School (2006-2008). Del juliol de 2008 fins al febrer de 2022 vaig formar part de l’equip de la Shakira, en què vaig ser responsable de la creació de tota mena de continguts digitals (foto i vídeo) i d’executar estratègies digitals en el llançament de cinc àlbums, dues gires i una dotzena de col·laboracions amb marques com Puig, Fisher Price o T-Mobile. Els anys 2010, 2011, 2017 i 2018 vaig documentar les gires “Sale el Sol” i “El Dorado World Tour” creant contingut audiovisual per a les xarxes socials, per al DVD oficial i per a una pel·lícula, El Dorado World Tour, que es va estrenar a la plataforma HBO i a més de 2.000 sales de cinema durant la tardor de 2019 a més de 60 països. Al costat de la directora de la revista ELLE, Nina García, he pogut fotografiar més de 250 desfilades de moda a Nova York i París (instantànies que es van exposar a la mostra “In&Out” a Lleida i a “New York Just For The Brave” a l’Instituto Cervantes de Nova York). Igualment, he format part de l’equip del programa Project Runway durant 10 temporades i he treballat en la cobertura de la catifa vermella oficial dels Oscars (2017 i 2012) per a ABC. La meva passió per la música m’ha permès poder fotografiar dues gires de Coldplay: “Mylo Xyloto” (2012) i “A Head Full of Dreams” (2017) i el Festival de Glastonbury (2017) al Regne Unit. Les meves instantànies han estat publicades en capçaleres com Marie Claire (EUA y Espanya), ELLE, US Today, El País Semanal, La  Vanguardia, Cinemanía, SModa, Rolling Stone, la Revista de Ana Rosa, Qué Leer, National Geographic, HOLA, entre altres publicacions nacionals i internacionals. L’any 2011 vaig il·lustrar la portada del llibre de la meva amiga Elvira Lindo Lugares que no quiero compartir con nadie (Seix Barral).

Alfonso Gironza Marqués
Creació d’Empreses Culturals
Alfonso Gironza és enginyer industrial per l’Escola Tècnica Superior d’Enginyeria Industrial de Barcelona (1999). Té un màster en Gestió de la Qualitat en empreses per la Fundació Politècnica de Catalunya-UPC (2005) i un màster executiu en Administració d’Empreses per l’IESE de Barcelona (2010). Des del 2005 és assessor en administració d’empreses de serveis industrials. Del 2003 al 2009, va treballar com a assessor intern d’IBM Global Services i, del 2000 al 2003, com a director de projectes a Deutsche Bank.

Sandy Fitzgerald
Finançament Cultural
La carrera professional de Sandy s’extén més enllà dels quaranta-cinc anys d’experiència dins el sector cultural, incloent càrrecs com directora executiva al Centre d’Arts de la Ciutat de Dublin (1972-2001), membre de la junta del Centre Cultural Real Hospital Nacional !19851990), més tard convertit en el Museu d’Art Modern d’Irlanda; també va ser membre de la junta del Festival de Cinvema de Dublín (1988-1993), i membre del comité executiu del Trans Europe Halles, la xarxa europea de centres culturals independents (1997-2002). En l’actualitat, la Sandy és co-director de l’Agència Cultural Olivearte, i exerceix com a consultor  i gestor  de projectes per tota Europa.

José María Sanchis
Gestió de les Arts Escèniques
Nascut a València, llicenciat en Dret per la Universitat de Barcelona, especialitzat en Relacions Internacionals, tres anys de preparació per a l’oposició al cos diplomàtic. Treballa en el sector cultural des de 1998, primer al CCCB de Barcelona i, des de 1999, treballa al departament tècnic a l’Auditori de Barcelona. Des de 2003 és responsable de producció de l’OBC amb produccions per, entre d’altres, el festival Sónar, Primavera Sound o el Festival de Peralada. Professor del Màster en Management i Producció Musical de l’ESMUC i de l’assignatura Gestió de les Arts Escèniques Musicals a UIC Barcelona. A més a més, col·labora de manera puntual amb diverses institucions educatives com el IESE, Blanquerna, UPF, UAB, Deusto.

Armando Rotondi
Gestió de les Arts Escèniques
Armando Rotondi és acadèmic, escriptor, professional del teatre i gestor cultural italià. És professor  titular i director del Màster en Pràctica Creativa Escènica de l’IAB - Institut de les Arts de Barcelona (convalidat per la Liverpool John Moores University). Després de llicenciar-se a la Universitat Frederic II de Nàpols i cursar un màster de dos anys a la Universitat Sapienza de Roma, es va doctorar a la Universitat de Strathclyde el 2012. També va obtenir tres habilitacions com a professor universitari. Armando és autor de diverses publicacions acadèmiques, entre les quals hi ha més de 10 llibres escrits i editats; més de 50 capítols de llibres i articles en revistes revisades per parells; més de 50 ponències en conferències internacionals, incloses 4 ponències com a orador principal i moltes ponències en panels especialitzats. És membre fundador de la Xarxa Internacional de Teatre Italià (INIT) i membre del Comitè Executiu de l’Associació Europea per a l’Estudi del Teatre i l’Espectacle. A més, és membre de nombrosos consells editorials i patronats. Armando també està actiu en el camp dels projectes i les beques de recerca d’àmbit europeu i internacional. Va ser codirector del projecte “Make a Move” d’Europa Creativa sobre incubadores d’art per al teatre independent i no institucionalitzat a Europa a l’IAB i, actualment, és coorganitzador de la Conferència EASTAP 2024.